Notre équipe

        Professeure de piano                   

Carole Damman

 

A la tête de l'équipe de professeurs de piano de l'école, c'est avec Guy Léonard – auteur d'ouvrages pédagogiques (2000 accords pour piano, application Easychord), compositeur pour la télévision et accompagnateur de Tito Puentes, Michel Berger, Joe Dassin et Barbara – que j'ai découvert le piano.

J'ai ensuite poursuivi ma formation auprès de Daniel Gourdon, concertiste et élève de Vlado Perlemuter, avant de perfectionner mon art à l'École Normale de Musique de Paris.

Chaque étape de ce parcours a nourri ma sensibilité artistique et mon approche pédagogique.

En 1986, j'ai fondé ma propre école de musique, aujourd'hui installée à Gagny depuis 1999. J'y transmets, avec passion, l'amour du piano – sur scène, en équipe et auprès de mes élèves.


 

        Professeure de piano                   

Isabelle Morin

 

Isabelle Morin est une musicienne, auteure, compositrice, interprète, productrice d'origine franco-américaine. Pendant plus de vingt-cinq ans, elle a accompagné sur scène des artistes de la chanson française (Yannick Noah, Camille, Zazie) et participé à de nombreux évènements artistiques (Victoires de la Musique, Taratata, N'oubliez pas les Paroles...) en tant que pianiste chanteuse. 

Après des études littéraires au Lycée Henri IV, elle poursuit à l'Université Paris VIII en Cinéma. Diplômée de l'Académie Bill Evans Piano (Paris) et d'un Performance Degree à la New School (New York), elle choisit d'embrasser une carrière musicale tout en continuant de se perfectionner en écriture de scénario auprès de Robert Mc Kee, Steve Kaplan, Angelo Cianci, Maggie Soboil, Pascale Rey, Nicola Lusuardi, Denis Lima, Patricia Valeix. 

 Publiée aux Éditions Actes Sud Junior, elle a écrit et composé des ouvrages pour la littérature jeunesse : C'est une Ronde, Les Petites Cocottes Minutes, Un Violoncelle dans l'Espace et elle signe des musiques originales pour le théâtre, le cinéma et la radio. Elle a réalisé The Three Coins (court métrage d'études), Emile (court-métrage en stopmotion) et collaboré sous la direction du compositeur Roland Vincent sur Le Cancre de Paul Vecchiali (2015). Avec Séverine Vincent, elle a été en charge de la création musicale de « La Rue des Plâtrières » au Vingtième théâtre (2013). Plus récemment elle a réalisé un podcast musical radiophonique sur la vie d'Edouard Glissant avec l'Institut Français du Cameroun. En tant que directrice artistique et musicale, elle crée les adaptations de différents spectacles et comédies musicales au Théâtre Adyar: Peter Pan, Le Magicien d'Oz, La Bonne Ame de Setchouan. 

Également pédagogue et directrice pédagogique de projets artistiques pour La Ligue de l'Enseignement, elle a enseigné l8 ans le piano et le chant au Conservatoire Américain/Ecole Koenig (Paris15 ème) puis au Conservatoire de Gonesse (95) et continue régulièrement de transmettre sa passion de la musique et de l'écriture lors de stages et masterclasses.

 Passionnée par le cinéma d'animation- et plus particulièrement par le stop motion- ainsi que par la musique de film, elle crée le Domaine des Arts Animés en 2021 situé dans les Yvelines. Le Domaine des Arts Animés, Institution Culturelle Européenne dédié au cinéma d'animation et à la musique de film a pour vocation d'encourager la professionnalisation des jeunes réalisateurs émergents du cinéma d'animation et des compositeurs de musique de film. Les accueillir au sein de l'académie et des studios sur le site du DAA, leur permet, dans des conditions privilégiées, de travailler en tandem pour réaliser une première œuvre qui sera fabriquée, diffusée et promue. 

 Favoriser une formation de qualité, l'insertion professionnelle et révéler de jeunes artistes est l'une des premières missions de la FAA. Elle a créé sa société de production Gilipus Productions et travaille actuellement à une adaptation à l'écran du conte symphonique Le Fantôme de Canterville d'après le roman d'Oscar Wilde, co-écrit avec le compositeur Clément Ducol. Ce projet de film d'animation musical en stop-motion Francesca & the Ghost est actuellement en développement.

        Professeur de piano                    

Serge Bueso 


Serge Bueso est pianiste, pédagogue et accompagnateur, reconnu pour un parcours riche de plus de trois décennies consacrées à la transmission de la musique. Son expérience, acquise en France et aux États-Unis, témoigne d'un engagement constant en faveur de l'excellence artistique, de la pédagogie et du développement de chaque musicien.

Lauréat de plusieurs distinctions en piano, accompagnement, musique de chambre et formation musicale, il a enseigné dans de nombreux conservatoires, universités et établissements spécialisés. Son parcours international l'a conduit à occuper des fonctions de directeur artistique de comédies musicales, professeur de piano, accompagnateur et enseignant en langues en Californie, où il a développé une approche pédagogique alliant rigueur, ouverture culturelle et sens de la créativité.

Aujourd'hui, Serge Bueso met son expertise au service de la formation musicale et de l'enseignement du piano. Sa solide expérience d'accompagnateur, son parcours en musicothérapie ainsi que sa maîtrise de l'anglais et de l'espagnol enrichissent une pédagogie profondément humaine, fondée sur l'écoute, l'exigence artistique et le respect du parcours de chaque élève.

Convaincu que la musique est un langage universel et un puissant vecteur d'épanouissement personnel, il accompagne avec passion enfants, adolescents et adultes dans la découverte, le perfectionnement et l'expression de leur sensibilité artistique. Son enseignement vise à transmettre non seulement des compétences musicales, mais également le goût de l'excellence, le plaisir de partager et la confiance nécessaire pour s'épanouir à travers la musique.



        Professeure de chant                   

Natalie Nova


Chanteuse, auteure-compositrice-interprète et coach vocale, Natalie Nova évolue sur scène depuis plus de vingt ans. 

Originaire d'Afrique du Sud et installée à Paris depuis 2016, elle a construit une carrière internationale qui l'a menée à se produire dans de nombreux pays, aussi bien dans des hôtels de prestige que sur des scènes de festivals, de théâtres et de cabarets.


Au fil de son parcours, elle a partagé l'affiche avec des artistes tels que Gloria Gaynor, Sister Sledge, Roy Ayers ou encore Fatboy Slim. Nommée aux South African Music Awards (SAMA), elle a également participé à plusieurs émissions télévisées, dont The Voice France et All Together Now France, où son univers artistique et sa présence scénique ont été remarqués. 

Passionnée par la voix sous toutes ses formes, Natalie accompagne aujourd'hui les chanteurs de tous niveaux dans le développement de leur technique vocale, de leur interprétation et de leur confiance en scène. 

Son enseignement s'adapte à chaque élève, en privilégiant une approche bienveillante, exigeante et profondément personnalisée. 

Convaincue que chaque voix possède une identité unique, elle aide chacun à trouver sa propre couleur vocale plutôt qu'à imiter un modèle. 

Son objectif est de permettre à ses élèves de chanter avec liberté, émotion et authenticité, tout en développant une technique solide et durable. 

Toujours animée par le plaisir de transmettre, Natalie met son expérience de la scène, du studio et de la création artistique au service de celles et ceux qui souhaitent découvrir ou approfondir le chant.

        Professeur de guitare                   

Benoît Barthelet 


Musicien autodidacte formé ensuite à l'école ATLA (Option Jazz-Funk avec Sylvestre Planchais), Benoît fait ses premières armes scéniques au sein de la scène funk dijonnaise avant de rejoindre la capitale.

Actif depuis des années sur la scène groove parisienne, il écume les clubs et grands festivals. Il collabore avec les artistes et musiciens phares de la scène funk, soul, sur scène comme en studio. 

Guitariste pour des formations et artistes de référence telles que Malka Family, Les Gréements de Fortune ou encore l'artiste internationale Gala, il s'est produit sur les plus grandes scènes nationales et internationales.

Spécialiste du funk et du groove sous toutes ses formes, Benoît est également un guitariste ultra-polyvalent, à l'aise dans de nombreux répertoires.

Pédagogue passionné fort de 20 ans d'expérience dans l'enseignement, il transmet son savoir avec autant d'exigence technique que de générosité, plaçant toujours la précision, le placement rythmique et le plaisir du jeu au cœur de sa pédagogie.



 

     Professeur de guitare                   

Camille Albold


Camille Albold est guitariste, compositrice et musicienne professionnelle, intermittente du spectacle.

Formée à l'école Atla des Musiques Actuelles, elle y approfondit le solfège, la théorie musicale ainsi que la pratique de la guitare. Au fil de son parcours, elle développe une solide expérience de la scène et du studio au sein de nombreuses formations.

Curieuse et polyvalente, Camille explore un large éventail de styles musicaux, de la chanson au rock, en passant par le blues, le jazz et la guitare classique. Cette diversité nourrit une approche sensible et ouverte de la création musicale.

Aujourd'hui, elle partage son activité entre l'interprétation, la composition et la création musicale pour différents projets artistiques. 

Elle compose également des musiques originales pour le théâtre, mettant son expérience et sa créativité au service de spectacles vivants et de collaborations pluridisciplinaires. 

 

     Professeur de saxophone                   

Belkacem Meziane


Belkacem MEZIANE a étudié le saxophone à l'école ATLA et au conservatoire de jazz de Cergy. 

Il a enseigné dans le cadre du dispositif des classes orchestre à Cergy, en cours particuliers et occupe désormais le poste de professeur de saxophone à l'école ATLA. 

Il se produit depuis 20 ans dans différents orchestres de funk, soul, jazz, variétés et musiques latines. 

En parallèle, Belkacem est conférencier et auteur spécialisé dans l'histoire des musiques noires américaines.